Avec Ars Moriendi, Dewis Mira signe l’un de ces disques rares qui ne cherchent ni l’effet ni la séduction immédiate, mais laissent affleurer une profondeur que l’on croyait perdue.

Pensé comme un cycle, l’album s’inscrit dans la tradition de l’Ars Moriendi, ce courant spirituel né au XVe siècle qui interroge notre rapport intime à la mort.
Dewis Mira en reprend l’élan symbolique pour le confronter aux impasses du monde moderne, dans une traversée intérieure où chaque morceau devient une étape, une ascension, un passage.

Une écriture incarnée, entre folk, chanson et clair-obscur

Auteur, compositeur et interprète, Dewis Mira développe une œuvre en langue française nourrie de folk anglo-saxonne, de chanson, de résonances classiques et d’esthétiques indie.

Sa musique prend le temps : elle laisse respirer le silence, le grain de la voix, la tension émotionnelle. À rebours des logiques de flux, chaque chanson est conçue comme une expérience d’écoute attentive, un espace où la chair, la pensée et la finitude dialoguent.

Ars Moriendi : sombre, mais jamais obscur

Sorti le 20 février 2026, l’album explore des thèmes universels — la mort, le désir, la mémoire, l’effondrement, la quête de sens — avec une écriture sensible et sans fard.

La matière sonore est organique : guitares, percussions, cordes, chœurs féminins. Rien n’est démonstratif : tout est cohérence, souffle, densité émotionnelle.

Un univers visuel et poétique cohérent

L’esthétique de Dewis Mira repose sur un clair-obscur où le noir n’est pas absence, mais espace de projection. Images, textes et musique avancent ensemble, cherchant moins à séduire qu’à ouvrir des brèches sensibles. Ars Moriendi prolonge cette démarche dans un ensemble où chaque élément — sonore, visuel, littéraire — participe d’un même mouvement intérieur.

Vivre Et Mourir Chaque Jour

Dewis Mira

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Ils sont rares les artistes foncièrement originaux, qui tracent leur route et défrichent leur propre voie. Hugo Jardin est de ceux là. Sa sensibilité littéraire, ses premiers amours punks nourrissent sa musique que l'on pourrait qualifier de pop de science-fiction.

Ses paroles évoquent souvent la dystopie de la fin des temps, et Rêve n'y manque pas : avec un ton doux-amer qui colle à l'époque et veut encore garder espoir dans l'avenir.

Ecoutez Rêve et suivez sur Instagram ce grand artiste à l'oeuvre déjà conséquente :

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✨ Atef est auteur-compositeur-interprète. Révélé dans The Voice, il est reconnu pour sa voix singulière et ses interprétations habitées.

À travers sa musique, il défend une vision du monde plus juste, plus humain, plus uni.

CRÉDITS "Naïf" 🎤 Interprète : Atef ✍️ Auteurs - Compositeurs : Atef et John Robertson 🎸 Guitares : John Robertson 🎧 Mixage et mastering : Yul 📀 Production : Song for you Production 🎼 Editions : Song for you Production 🎥 Réalisation clip : Atef, Andreia Omena Silva Guigue et Eduardo Makino 📽️ Images : Eduardo Makino 🏞️ Etalonnage : Philippe Fontaine 🎬 Production clip : Song for you Production & Artiste Prod 🙏 Remerciements : Eduardo Makino, Geléia, Cesar et Andreia Guigue

Cette chanson parle de ce que certains considèrent comme naïf, mais que je vois comme une force : celle de continuer à croire, à aimer, à espérer, malgré tout. Je chante "Je choisis naïf".

Mais en vérité, la naïveté ne se choisit pas, elle se vit. C'est une forme de résistance douce, une manière de rester humain dans un monde qui nous pousse souvent à la méfiance et au cynisme.

💿 "Naïf" est extrait de mon nouvel album "Les mots qui unissent", à paraître le 7 novembre 2025.

Un album qui parle d'humanité, d'unité, et de ce qui nous relie les uns aux autres.

👉 Vous pouvez dès maintenant le précommander et/ou le pré-sauvegarder ici : www.atefmusic.com/lesmotsquiunissent

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Alors que la sortie de son très attendu album A Love For Strangers est annoncée pour le 13 février 2026, Chet Faker lève le voile sur un premier extrait incandescent : This Time For Real.
Ce nouveau single, à la fois viscéral et envoûtant, confirme une fois de plus la maîtrise du producteur australien dans l’art du refrain obsédant. Porté par une production limpide et une intensité émotionnelle palpable, le morceau s’impose comme une promesse tenue — celle d’un retour aussi sincère que magnétique.

Avec This Time For Real, Chet Faker signe un hymne pop à la fois implacable et introspectif, où le poids des attentes liées au succès artistique se transforme en matière sonore. Ce nouveau single, porté par un refrain magnétique et une production limpide, marque le retour de Nick Murphy à l’essence même de son alias : une quête d’exploration musicale constante.
Ce titre scintillant s’impose comme une introduction idéale à A Love For Strangers, son album à paraître le 13 février 2026. Récompensé aux ARIA Awards, Murphy y boucle la boucle, renouant avec l’élan créatif qui l’avait poussé à adopter le nom de Chet Faker. This Time For Real en est le manifeste : somptueusement envoûtant, puissamment sincère, et irrésistiblement entêtant.

Depuis 2011, année où il est devenu viral avant même que le mot n'existe, Murphy s'est frayé un chemin extraordinaire vers le succès. Avec son premier EP en tant que Chet Faker, Thinking in Textures, il a remporté le prix Breakthrough Artist of the Year et Best Independent Single / EP aux Australian Independent Records Awards, consolidant ainsi sa réputation d'artiste à l'ascension fulgurante.

Les années suivantes l'ont propulsé dans la stratosphère pop : sa reprise de « No Diggity » de Blackstreet a figuré dans une publicité du Super Bowl, et son premier album de 2014, Built on Glass, s'est hissé à la première place, engendrant les tubes « Gold » et « Talk Is Cheap » (ce dernier s'étant hissé en tête du Hottest 100 de Triple J) et lui permettant de remporter cinq ARIA Awards.

🎤 Identité & Origines

• Nom réel : Nicholas James Murphy
• Nom de scène : Chet Faker (2011–2016, puis à nouveau depuis 2020)
• Date de naissance : 23 juin 1988
• Origine : Melbourne, Australie
• Genres musicaux : Electronica, downtempo, soul, trip-hop
• Instruments : Voix, piano, claviers, guitare, basse, synthétiseur, percussions, programmation

📀 Discographie sélective

• Thinking in Textures (EP, 2012) – Premier succès critique, lauréat de l’AIR Award du Meilleur Single/EP indépendant
• Built on Glass (2014) – Album phare avec les titres Talk Is Cheap et Gold
• Hotel Surrender (2021) – Retour sous le nom Chet Faker, introspectif et lumineux
• A Love For Strangers (à paraître le 13 février 2026) – Nouvel album annoncé avec le single This Time For Real

🏆 Récompenses & reconnaissance

• ARIA Awards : Récompensé pour son travail en tant que Chet Faker
• Triple J Hottest 100 : Talk Is Cheap a atteint la première place en 2014
• Hype Machine : Son remix de No Diggity l’a propulsé sur la scène internationale

🔁 Alias Nick Murphy

Entre 2016 et 2020, il a publié sous son vrai nom, explorant une veine plus expérimentale et introspective, avant de revenir à l’identité Chet Faker pour renouer avec son ADN sonore originel.

🎧 Style & influence

Chet Faker fusionne des textures électroniques feutrées avec une voix soul marquée par la mélancolie. Son univers oscille entre groove minimaliste, introspection émotionnelle et refrains obsédants.

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• Le site officiel de Chet Faker : HOME - Chet Faker

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