Blockbuster, cinéma d’auteur, horreur, drame historique et animation SF : la semaine s’annonce dense en salles.
Star Wars : The Mandalorian and Grogu Affiche officielle de Star Wars : The Mandalorian and Grogu. Genre : Action, aventure, fantastique
Réalisateur : Jon Favreau
Avec : Pedro Pascal, Sigourney Weaver, Jeremy Allen White
Synopsis : La chute du maléfique Empire Galactique a dispersé les seigneurs de guerre impériaux à travers la galaxie. Pour protéger tout ce pour quoi la Rébellion s’est battue, la jeune Nouvelle République fait appel au légendaire chasseur de primes mandalorien Din Djarin et à son jeune apprenti Grogu, au cœur d’une nouvelle mission aux enjeux galactiques. Autofiction Sélection officielle Le film est en Compétition au Festival de Cannes 2026. Autofiction, le nouveau drame de Pedro Almodóvar. Genre : Drame / comédie dramatique
Réalisateur : Pedro Almodóvar
Avec : Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón, Vicky Luengo
Synopsis : Raúl, cinéaste culte en pleine crise créative, s’inspire du drame vécu par l’une de ses proches collaboratrices pour écrire son nouveau film. Peu à peu, réalité et fiction se confondent, à travers le destin d’Elsa, réalisatrice en plein deuil, et de son entourage. Un jeu de miroirs où la création dévoile autant qu’elle détruit.
Casting complet Bárbara Lennie : Elsa Leonardo Sbaraglia : Raúl Durán Aitana Sánchez-Gijón : Mónica Victoria Luengo : Patricia Patrick Criado : Bonifacio Milena Smit : Natalia Quim Gutiérrez : Santi Rossy de Palma : Gabriela Carmen Machi : Dr García Gloria Muñoz : la mère d’Elsa Le film alterne deux récits parallèles : 1. Décembre 2004 — L’histoire d’Elsa Elsa, réalisatrice de publicités, tente de surmonter la mort de sa mère. En voyage à Lanzarote avec son amie Patricia, elle traverse une série d’épreuves émotionnelles : une relation avec un danseur rencontré dans un club, l’effondrement d’une amie humiliée par son mari, la douleur d’une jeune mère endeuillée. Ces événements nourrissent sa créativité et ses futurs projets. 2. Été 2026 — L’histoire de Raúl Raúl Rossetti, cinéaste reconnu mais en panne d’inspiration, vit isolé avec son compagnon Santi. Il commence à écrire… l’histoire d’Elsa. Ses propres émotions, ses doutes et ses souvenirs se mêlent à ceux de son héroïne, jusqu’à brouiller totalement la frontière entre création et confession.
Les deux récits se rejoignent dans un final où l’écriture devient un acte de survie artistique.
Réalisateur : André Øvredal
Avec : Jacob Scipio, Lou Llobell, Melissa Leo
Synopsis : Après avoir été témoins d’un terrible accident de la route, un jeune couple réalise qu’il n’a pas quitté les lieux du drame seul. Une présence démoniaque, le « Passager », s’invite dans leur van et transforme leur voyage en descente aux enfers, déterminée à ne s’arrêter qu’une fois qu’elle les aura tous les deux emportés. Les Goûteuses d’Hitler 📌 Titre original Le Assaggiatrici / D’après le roman : La Goûteuse d’Hitler de Rosella Postorino (2018)
📚 Origine réelle de l’histoire Le film est inspiré du témoignage de Margot Wölk, une Allemande qui révéla en 2012 — à 95 ans — avoir été l’une des goûteuses d’Hitler. Elle fut la seule survivante du groupe à la fin de la guerre. Son récit a inspiré le roman de Rosella Postorino, puis le film de Silvio Soldini.
La bande originale est composée par Mauro Pagani, collaborateur régulier de Soldini. Le réalisateur insiste sur l’importance du rythme émotionnel de la musique, conçue pour accompagner la tension de chaque repas.
🎥 Thèmes majeurs Condition féminine sous le nazisme Corps comme instrument politique Peur quotidienne et survie Solidarité et rivalités entre femmes Manipulation, coercition et résistance silencieuse
Les Goûteuses d’Hitler, un drame historique sous haute tension. Genre : Biopic, drame, historique
Réalisateur : Silvio Soldini
Avec : Elisa Schlott, Max Riemelt, Alma Hasun
Synopsis : En 1943, Rosa fuit les bombardements de Berlin et se retrouve dans un village isolé près du quartier général d’Hitler. Recrutée comme « goûteuse », elle doit, avec d’autres femmes, manger chaque plat destiné au Führer pour vérifier qu’il n’est pas empoisonné. Chaque bouchée peut être la dernière, dans un huis clos où la peur, la faim et la résistance se mêlent. Maximilien Kolbe 📌 Titre original Triumph of the Heart
🎥 Production & Particularités Production indépendante américano‑polonaise Tourné en Pologne, notamment à Łódź, pour renforcer l’authenticité historique Format 4/3, choix artistique pour accentuer l’enfermement du bunker Projet financé en partie via Kickstarter (160 000 $) Distributeur France : SAJE Distribution
Réalisateur : Anthony D’Ambrosio
Avec : Marcin Kwasny, Rowan Polonski, Sharon Oliphant
Synopsis : Auschwitz, 1941. En représailles à l’évasion d’un prisonnier, dix hommes sont condamnés à mourir de faim dans un bunker. Lorsqu’un père de famille est désigné, le prêtre polonais Maximilien Kolbe s’avance pour prendre sa place. Dans l’horreur du camp, il s’engage dans un combat spirituel pour faire triompher l’amour et la dignité. Vanilla Première mondiale : Mostra de Venise 2025, section Giornate degli Autori 🏆 Festivals & récompenses Mostra de Venise 2025 – Giornate degli Autori (première mondiale) Festival de Morelia, Stockholm, Singapour (sélections) Adelaide Film Festival – Feature Fiction Award (gagnant) Festival Cinélatino Toulouse – Prix du Syndicat de la critique & Prix du public Réception critique (extraits synthétisés) Un portrait sensible et lumineux d’une famille mexicaine soudée malgré les difficultés. Une mise en scène vive, naturelle, centrée sur les interactions quotidiennes. Une direction d’acteurs saluée, notamment la jeune Aurora Dávila, comparée à l’héroïne de Little Miss Sunshine.
Vanilla, chronique d’une famille au bord du gouffre. Genre : Comédie dramatique
Réalisatrice : Mayra Hermosillo
Avec : Natalia Plasencia, Daniela Porras, María Castellá
Synopsis : Roberta, 8 ans, grandit dans un foyer sans père, entourée de sept femmes à la volonté de fer. Toutes se battent pour sauver leur maison de la saisie hypothécaire. À hauteur d’enfant, le film capte la tendresse, les tensions et la solidarité d’une famille atypique en lutte pour sa survie. All You Need Is Kill All You Need Is Kill, boucle temporelle et invasion extraterrestre. Genre : Animation, action, science‑fiction
Réalisateur : Kenichiro Akimoto (et Yukinori Nakamura)
Synopsis : Dans un futur proche, une gigantesque fleur extraterrestre, le « Darol », explose et libère des créatures monstrueuses qui ravagent le Japon. Rita meurt dans le chaos… avant de se réveiller au début de la même journée. Prisonnière d’une boucle temporelle, elle doit revivre la bataille encore et encore, affronter son traumatisme et trouver une issue à ce cycle de mort. Perdus en mer (Not Without Hope) Perdus en mer, un biopic de survie inspiré d’une histoire vraie. Genre : Biopic, drame
Réalisateur : Joe Carnahan
Synopsis : Inspiré de l’histoire vraie de Nick Schuyler et de trois de ses amis, victimes d’un naufrage lors d’une partie de pêche dans le Golfe du Mexique en 2009. Livrés à eux‑mêmes au cœur d’une tempête, ils luttent contre le froid, la fatigue et le désespoir, accrochés à un espoir de secours de plus en plus ténu.
Réalisateur : Jon Favreau
Avec : Pedro Pascal, Sigourney Weaver, Jeremy Allen White
Synopsis : La chute du maléfique Empire Galactique a dispersé les seigneurs de guerre impériaux à travers la galaxie. Pour protéger tout ce pour quoi la Rébellion s’est battue, la jeune Nouvelle République fait appel au légendaire chasseur de primes mandalorien Din Djarin et à son jeune apprenti Grogu, au cœur d’une nouvelle mission aux enjeux galactiques. Autofiction Sélection officielle Le film est en Compétition au Festival de Cannes 2026. Autofiction, le nouveau drame de Pedro Almodóvar. Genre : Drame / comédie dramatique
Réalisateur : Pedro Almodóvar
Avec : Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón, Vicky Luengo
Synopsis : Raúl, cinéaste culte en pleine crise créative, s’inspire du drame vécu par l’une de ses proches collaboratrices pour écrire son nouveau film. Peu à peu, réalité et fiction se confondent, à travers le destin d’Elsa, réalisatrice en plein deuil, et de son entourage. Un jeu de miroirs où la création dévoile autant qu’elle détruit.
Casting complet Bárbara Lennie : Elsa Leonardo Sbaraglia : Raúl Durán Aitana Sánchez-Gijón : Mónica Victoria Luengo : Patricia Patrick Criado : Bonifacio Milena Smit : Natalia Quim Gutiérrez : Santi Rossy de Palma : Gabriela Carmen Machi : Dr García Gloria Muñoz : la mère d’Elsa
Les deux récits se rejoignent dans un final où l’écriture devient un acte de survie artistique.
En résumé Autofiction est l’un des films les plus attendus de 2026 : un drame intime, complexe, où Almodóvar explore la frontière fragile entre vie personnelle et création artistique, porté par un casting exceptionnel et une mise en scène profondément émotionnelle.
Passenger Passenger, un road‑trip qui vire au cauchemar. Genre : Épouvante / horreur Réalisateur : André Øvredal
Avec : Jacob Scipio, Lou Llobell, Melissa Leo
Synopsis : Après avoir été témoins d’un terrible accident de la route, un jeune couple réalise qu’il n’a pas quitté les lieux du drame seul. Une présence démoniaque, le « Passager », s’invite dans leur van et transforme leur voyage en descente aux enfers, déterminée à ne s’arrêter qu’une fois qu’elle les aura tous les deux emportés. Les Goûteuses d’Hitler 📌 Titre original Le Assaggiatrici / D’après le roman : La Goûteuse d’Hitler de Rosella Postorino (2018)
📚 Origine réelle de l’histoire Le film est inspiré du témoignage de Margot Wölk, une Allemande qui révéla en 2012 — à 95 ans — avoir été l’une des goûteuses d’Hitler. Elle fut la seule survivante du groupe à la fin de la guerre. Son récit a inspiré le roman de Rosella Postorino, puis le film de Silvio Soldini.
La bande originale est composée par Mauro Pagani, collaborateur régulier de Soldini. Le réalisateur insiste sur l’importance du rythme émotionnel de la musique, conçue pour accompagner la tension de chaque repas.
🎥 Thèmes majeurs Condition féminine sous le nazisme Corps comme instrument politique Peur quotidienne et survie Solidarité et rivalités entre femmes Manipulation, coercition et résistance silencieuse
Les Goûteuses d’Hitler, un drame historique sous haute tension. Genre : Biopic, drame, historique
Réalisateur : Silvio Soldini
Avec : Elisa Schlott, Max Riemelt, Alma Hasun
Synopsis : En 1943, Rosa fuit les bombardements de Berlin et se retrouve dans un village isolé près du quartier général d’Hitler. Recrutée comme « goûteuse », elle doit, avec d’autres femmes, manger chaque plat destiné au Führer pour vérifier qu’il n’est pas empoisonné. Chaque bouchée peut être la dernière, dans un huis clos où la peur, la faim et la résistance se mêlent. Maximilien Kolbe 📌 Titre original Triumph of the Heart
🎥 Production & Particularités Production indépendante américano‑polonaise Tourné en Pologne, notamment à Łódź, pour renforcer l’authenticité historique Format 4/3, choix artistique pour accentuer l’enfermement du bunker Projet financé en partie via Kickstarter (160 000 $) Distributeur France : SAJE Distribution
Le film adopte un angle inédit : il commence précisément au moment du sacrifice, là où la plupart des récits s’arrêtent. Il se déroule presque entièrement dans le bunker de la faim, en huis clos, pour explorer la dimension intérieure, spirituelle et psychologique du martyr.
Maximilien Kolbe, le portrait d’un sacrifice. Genre : Drame, historique Réalisateur : Anthony D’Ambrosio
Avec : Marcin Kwasny, Rowan Polonski, Sharon Oliphant
Synopsis : Auschwitz, 1941. En représailles à l’évasion d’un prisonnier, dix hommes sont condamnés à mourir de faim dans un bunker. Lorsqu’un père de famille est désigné, le prêtre polonais Maximilien Kolbe s’avance pour prendre sa place. Dans l’horreur du camp, il s’engage dans un combat spirituel pour faire triompher l’amour et la dignité. Vanilla Première mondiale : Mostra de Venise 2025, section Giornate degli Autori 🏆 Festivals & récompenses Mostra de Venise 2025 – Giornate degli Autori (première mondiale) Festival de Morelia, Stockholm, Singapour (sélections) Adelaide Film Festival – Feature Fiction Award (gagnant) Festival Cinélatino Toulouse – Prix du Syndicat de la critique & Prix du public Réception critique (extraits synthétisés) Un portrait sensible et lumineux d’une famille mexicaine soudée malgré les difficultés. Une mise en scène vive, naturelle, centrée sur les interactions quotidiennes. Une direction d’acteurs saluée, notamment la jeune Aurora Dávila, comparée à l’héroïne de Little Miss Sunshine.
Réalisatrice : Mayra Hermosillo
Avec : Natalia Plasencia, Daniela Porras, María Castellá
Synopsis : Roberta, 8 ans, grandit dans un foyer sans père, entourée de sept femmes à la volonté de fer. Toutes se battent pour sauver leur maison de la saisie hypothécaire. À hauteur d’enfant, le film capte la tendresse, les tensions et la solidarité d’une famille atypique en lutte pour sa survie. All You Need Is Kill All You Need Is Kill, boucle temporelle et invasion extraterrestre. Genre : Animation, action, science‑fiction
Réalisateur : Kenichiro Akimoto (et Yukinori Nakamura)
Synopsis : Dans un futur proche, une gigantesque fleur extraterrestre, le « Darol », explose et libère des créatures monstrueuses qui ravagent le Japon. Rita meurt dans le chaos… avant de se réveiller au début de la même journée. Prisonnière d’une boucle temporelle, elle doit revivre la bataille encore et encore, affronter son traumatisme et trouver une issue à ce cycle de mort. Perdus en mer (Not Without Hope) Perdus en mer, un biopic de survie inspiré d’une histoire vraie. Genre : Biopic, drame
Réalisateur : Joe Carnahan
Synopsis : Inspiré de l’histoire vraie de Nick Schuyler et de trois de ses amis, victimes d’un naufrage lors d’une partie de pêche dans le Golfe du Mexique en 2009. Livrés à eux‑mêmes au cœur d’une tempête, ils luttent contre le froid, la fatigue et le désespoir, accrochés à un espoir de secours de plus en plus ténu.